identité (bas rhin)

Échos d’Europe centrale

Strasbourg 67000

Le 12/02/2026

Soucieux de leurs racines, ils sont à l’origine d’œuvres novatrices. Bartók braque les projecteurs sur les pupitres de l’orchestre dans un concerto unique. Szymanowski exploite le registre suraigu et les effets du violon, installant une ambiance féerique propice au dialogue avec un orchestre coloré. Audacieux, Enesco l’est dans un autre registre. Il puise dans les chansons et thèmes populaires pour écrire une œuvre exubérante et pétillante. Tarifs de 6€ à 60€ Conférence d'avant-concert Jeudi 12 février 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles La musique d’Europe centrale : une identité commune ? par Cyril PallaudMit dem Blick auf ihre Wurzeln schufen sie bahnbrechende Werke. Bartók stellt in einem einzigartigen Konzert die verschiedenen Instrumentengruppen des Orchesters ins Rampenlicht. Szymanowski nutzt die höchsten Lagen und Klangfarben der Violine und erschafft eine märchenhafte Atmosphäre, die den Dialog mit einem farbenreichen Orchester begünstigt. Enescu wiederum zeigt seine Kühnheit auf andere Weise: Er schöpft aus Liedern und Volksmelodien und komponiert ein übersprudelndes und lebendiges Werk. Preise:[...]

La Disparition de Josef Mengele

Histoire - Civilisation

Haguenau 67500

Le 10/03/2026

1949 : Josef Mengele débarque à Buenos Aires. Caché sous une fausse identité, l'ancien médecin tortionnaire d'Auschwitz croit pouvoir s'inventer une nouvelle vie. L'Argentine de Juan et Evita Perón est bienveillante, le monde entier veut oublier les crimes nazis. C'est l'errance de Josef Mengele en Amérique du Sud jusqu'à sa mort mystérieuse sur une plage du Brésil en 1979. Comment le médecin SS a-t-il pu passer entre les mailles du filet pendant trente ans et jouir d'une telle impunité ? Adapté de l'œuvre d'Olivier Guez, La Disparition de Josef Mengele est le roman-vrai de sa cavale d'après-guerre, l'une des plus grandes chasses à l'homme de la fin du 20ème siècle. Une plongée inouïe au cœur des ténèbres.

La Disparition de Josef Mengele

Haguenau 67500

Le 10/03/2026

1949 : Josef Mengele débarque à Buenos Aires. Caché sous une fausse identité, l'ancien médecin tortionnaire d'Auschwitz croit pouvoir s'inventer une nouvelle vie. L'Argentine de Juan et Evita Perón est bienveillante, le monde entier veut oublier les crimes nazis. C'est l'errance de Josef Mengele en Amérique du Sud jusqu'à sa mort mystérieuse sur une plage du Brésil en 1979. Comment le médecin SS a-t-il pu passer entre les mailles du filet pendant trente ans et jouir d'une telle impunité ? Adapté de l'œuvre d'Olivier Guez, La Disparition de Josef Mengele est le roman-vrai de sa cavale d'après-guerre, l'une des plus grandes chasses à l'homme de la fin du 20ème siècle. Une plongée inouïe au cœur des ténèbres.

Des danses et des luttes

Strasbourg 67100

Du 12/03/2026 au 13/03/2026

Des danses et des luttes Figure engagée de la danse hip-hop, Bouziane Bouteldja ouvre les horizons de sa pratique et place le corps au cœur des enjeux politiques, sociaux et identitaires. Avec Des danses et des luttes, il s’empare, raconte et incarne, avec ses complices, l’histoire de pratiques nées dans des contextes de résistance : pantsula en Afrique du Sud, voguing dans les communautés queer afro-américaines, flamenco comme cri d’un peuple… Cette conférence dansée enthousiaste, accessible à tous, donne à voir les gestes, à entendre les rythmes sur lesquels les luttes se dansent autour du monde, comment on y affirme son identité et son désir de transformation. Mais le public n’est pas simple spectateur : les artistes invitent chacun à entrer dans la danse, à redécouvrir un élan. On découvre, debout, ensemble, comment affirmer sa présence et son désir de transformation. Une transmission joyeuse, directe, où la danse devient un outil de lien, d’expression et d’émancipation partagée.

Concert de musique classique : Trio Zeliha

Spectacle comique

Sélestat 67600

Le 14/03/2026

La musique est leur point de rencontre, et leur trio, leur amarre. Il est celui avec lequel ils ont grandi, qui les unifie et auquel, inlassablement, ils reviennent comme on revient au cocon. Avec Beethoven, lyrique, sublime d’inspiration et de fantaisie inventive, la monumentalité se teinte de douceur. À ce chef-d’œuvre qui marqua à jamais les romantiques, répond l’opus de Brahms, inouï d’intensité, de lumière et d’humanité. Lauréats de prestigieux concours internationaux (Clara Haskil, KlavierOlymp de Bad Kissingen, Jascha Heifetz, Ginette Neveu, Barsbash Bach, Louis Rosor), les trois musiciens signent l’identité rare et la vision originale de leur formation par deux disques remarqués en 2019 et 2024. Pour tout public.

PEOPLE WILL PEOPLE YOU

Strasbourg 67000

Du 12/03/2026 au 14/03/2026

-> spectacle en anglais traduit en simultanéDans chacune de ses performances, Steven Cohen fait de son corps un objet vivant, transgressif, une œuvre en soi. Perché sur d’imposantes chaussures à plateforme, l’artiste sud-africain se présente à nous telle une créature vêtue de costumes spectaculaires. À travers cette apparence, il explore des thèmes comme l’identité, la souffrance, la mémoire et la résistance.Avec People Will People You, Steven Cohen propose une expérience inédite. Il engage un véritable dialogue avec le public. Lui qui s’est toujours exprimé par le langage du corps, en faisant de celui-ci à la fois le médium et le message, choisit ici de prendre la parole. Un geste rare, presque radical, où la voix prend la forme à son tour d’un acte d’existence et de résistance.Il ouvre ainsi un espace de rencontre où chacun·e, artiste comme spectateur·rice, devient à la fois témoin et acteur·rice. Un lieu où les mots circulent et libèrent.Steven Cohen donne à voir un rituel de transfiguration inversée. Il s’agit d’une plongée dans l’intime. Détruire pour mieux créer : tel est le paradoxe fondateur de ce rendez-vous. La disparition d’une œuvre en engendre une autre. Le[...]

Juliette Magnevasoa

Strasbourg 67008

Le 14/03/2026

Il était une voix, qui mettait tout le monde d’accord. Il était une voix douce et envoûtante qui avait bonne fortune, plein de choses à raconter. Cette voix appartenait à une jeune femme originaire d’une île merveilleuse et mystérieuse qui partit en quête de son identité. Epaulée par sa fidèle guitare, elle faisait halte dans l’écrin des salons de l’Opéra pour vous conter ses territoires, ses joies et ses peurs. Un moment rare, éclairé par l’Espace Django, illuminé par le festival Arsmondo. Chanson, Folk-  Madagascar Juliette Magnevasoa vient de Madagascar ou d’ailleurs, elle a été adoptée petite, et ce début d’histoire, comme les contes, ouvre sur l’aventure de grandir. La musique vient d’évidence : elle rassemble les pièces du puzzle Juliette Magnevasoa. Elle rejoint ses deux terres et elle l’ouvre à plus vaste. Quand elle joue, qu’elle compose, qu’elle écrit, elle est le bocal et le poisson qui nage dedans. Tout à la fois à l’intérieur et à distance. L’intime, une fois travaillé par la musique, peut exister au dehors, vers les autres.

Trio Zeliha en concert

Musique, Jazz - Blues, Musique classique

Bischwiller 67240

Le 22/03/2026

Né en 2018 de la complicité entre la violoniste Manon Galy, le violoncelliste Maxime Quennesson et le pianiste Jorge González Buajasán, le Trio Zeliha s’ancre dans une amitié musicale de longue date. La musique est leur point de rencontre et le trio, leur amarre. Lauréats de prestigieux concours internationaux (Clara Haskil, KlavierOlymp de BadKissingen, Jascha Heifetz, Ginette Neveu, Barsbash Bach, Louis Rosor), les trois musiciens signent l’identité rare et la vision originale de leur formation par deux disques remarqués en 2019 et 2024. Le programme – titanesque ! – est à la mesure de ce trio exceptionnel. Avec Beethoven, lyrique, sublime d’inspiration et de fantaisie inventive, la monumentalité se teinte de douceur. À ce chef-d’œuvre qui marqua à jamais les romantiques, répond l’opus de Brahms, inouï d’intensité, de lumière et d’humanité. Au programme : Ludwig van Beethoven, Trio avec piano n° 7 « à l’Archiduc » en si bémol majeur, op. 97 Johannes Brahms, Trio pour piano et cordes n° 1 en si majeur op. 8. En partenariat avec l'AJAM. Durée : 1h30 avec entracte. Musique classique. Placement libre. https://mac-bischwiller.fr/agenda/trio-zeliha/

Trio Zeliha

Strasbourg 67076

Le 20/03/2026

Jorge González Buajasán  | pianoManon Galy | violonMaxime Quennesson | violoncelle Le Trio Zeliha allie la fidélité à la partition et le haut niveau technique à sa propre sonorité distinctive. Ces trois musiciens savent clairement qui ils sont. Charlotte Gardner – The StradUn engagement étourdissant. Laure Mézan – Pianiste MagazineLe Trio Zeliha aussi uni que virtuose. Sophie Bourdais – Télérama La musique est leur point de rencontre, et leur trio, leur amarre. Il est celui avec lequel ils ont grandi, qui les unifie et auquel, inlassablement, ils reviennent comme on revient au cocon.Le programme – titanesque ! – est à la mesure de ce trio exceptionnel. Avec Beethoven, lyrique, sublime d’inspiration et de fantaisie inventive, la monumentalité se teinte de douceur. À ce chef-d’œuvre qui marqua à jamais les romantiques, répond l’opus de Brahms, inouï d’intensité, de lumière et d’humanité.Lauréats de prestigieux concours internationaux (Clara Haskil, KlavierOlymp de BadKissingen, Jascha Heifetz, Ginette Neveu, Barsbash Bach, Louis Rosor), Jorge González Buajasán, Manon Galy et Maxime Quennesson signent l’identité rare et la vision originale de leur formation par deux disques[...]

Trio Zeliha en concert

Bischwiller 67240

Le 22/03/2026

Né en 2018 de la complicité entre la violoniste Manon Galy, le violoncelliste Maxime Quennesson et le pianiste Jorge González Buajasán, le Trio Zeliha s’ancre dans une amitié musicale de longue date. La musique est leur point de rencontre et le trio, leur amarre. Lauréats de prestigieux concours internationaux (Clara Haskil, KlavierOlymp de BadKissingen, Jascha Heifetz, Ginette Neveu, Barsbash Bach, Louis Rosor), les trois musiciens signent l’identité rare et la vision originale de leur formation par deux disques remarqués en 2019 et 2024. Le programme – titanesque ! – est à la mesure de ce trio exceptionnel. Avec Beethoven, lyrique, sublime d’inspiration et de fantaisie inventive, la monumentalité se teinte de douceur. À ce chef-d’œuvre qui marqua à jamais les romantiques, répond l’opus de Brahms, inouï d’intensité, de lumière et d’humanité. Au programme : Ludwig van Beethoven, Trio avec piano n° 7 « à l’Archiduc » en si bémol majeur, op. 97 Johannes Brahms, Trio pour piano et cordes n° 1 en si majeur op. 8. En partenariat avec l'AJAM. Durée : 1h30 avec entracte. Musique classique. Placement libre. https://mac-bischwiller.fr/agenda/trio-zeliha/

Impressions françaises

Strasbourg 67000

Le 01/04/2026

À l’affiche, quatre compositeurs marqués par l’identité musicale française. Akimenko a passé de longues années en France, où il a écrit une suite d’inspiration néoromantique. D’Indy, attaché à ses « chères montagnes », place un air de berger au cœur de son œuvre. Française dans l’âme, Holmès compose un interlude orchestral romantique, tandis que Franck, qui fut son professeur, laisse, au crépuscule de sa vie, l’une des plus grandes symphonies françaises. Tarifs de 6€ à 60€ Conférence d'avant-concert Mercredi 1er avril 19h - Salle Marie Jaëll, entrée Érasme Accès libre et gratuit, dans la limite des places disponibles Musiques françaises et au-delà : identités et intersections par Camille Lienhard  Auf dem Programm stehen vier Komponisten, die von der französischen musikalischen Identität geprägt sind. Akimenko verbrachte viele Jahre in Frankreich, wo er eine Suite mit neoromantischer Inspiration schrieb. D’Indy, der an seine „lieben Berge“ gebunden war, platziert eine Hirtenmelodie im Zentrum seines Werks. Französischer Geist prägt auch Holmès, die ein romantisches Orchesterinterludium komponiert, während Franck, der ihr Lehrer war, am Ende seines[...]

Les Mamelles de Tirésias

Strasbourg 67076

Du 25/03/2026 au 27/03/2026

« Non monsieur mon mari ! Vous ne me ferez pas faire ce que vous voulez. Je suis féministe, et je ne reconnais pas l’autorité de l’homme ! Du reste je veux agir à ma guise. » Lasse de la vie domestique, Thérèse veut devenir député, mathématicien, artiste, général ou même ministre président de la chose publique. N’y tenant plus, elle renonce à sa poitrine et part à la conquête du monde sous le nom de Tirésias. Laissé seul en charge de la procréation, son mari goûte aux joies de la paternité en mettant au monde 40 049 enfants en un seul jour. Un exploit qui ne manque pas d’attiser curiosité et inquiétudes : même s’il n’est de richesse que d’hommes, autant de nouvelles bouches à nourrir pourraient bien mettre tout Zanzibar sens dessus dessous… Loufoque, corrosif et génialement absurde, le drame surréaliste Les Mamelles de Tirésias écrit par Apollinaire lors de la Première Guerre mondiale frappe par son extrême modernité, avec ses interrogations sur l’identité des genres, les rôles des femmes et des hommes, et les multiples formes d’amour. Durant la guerre mondiale suivante, Poulenc en tire un court opéra bouffe drolatique et émouvant, dont chaque numéro est prétexte à un style[...]

Ma République et moi - IWA Compagnie

Théâtre, Spectacle, Repas - Dégustation

Bischwiller 67240

Le 06/05/2026

Avec son grand sourire, Issam nous invite dans l’intimité d’un salon, autour d’un thé à la menthe, et nous parle de sa vie : il est comédien, aime Molière, le foot et supporte la France et le Maroc. Dans un décor simple – un fauteuil rouge, un transistor – il nous raconte aussi sa mère Malika, femme marocaine voilée, discrète et digne, confrontée au silence et aux préjugés. Seul en scène, il incarne avec douceur et humour cette figure maternelle, et questionne avec finesse notre regard sur l’autre, sur la République, et sur l’intégration. Car Ma République et moi s’inspire d’un incident bien réel pour explorer l’identité, les tensions culturelles et la transmission, entre souvenirs tendres et blessures d’enfance. Ce récit sensible et lumineux bouleverse autant qu’il rassemble dans un moment de théâtre nécessaire et réparateur. Texte, mise en scène et jeu : Issam Rachyq-Ahrad. Théâtre - Dès 10 ans. Placement numéroté. Bord plateau à l'issue de la représentation. Avec le soutien de l’OARA Nouvelle-Aquitaine. https://mac-bischwiller.fr/agenda/ma-republique-et-moi/

Ma République et moi - IWA Compagnie

Bischwiller 67240

Le 06/05/2026

Avec son grand sourire, Issam nous invite dans l’intimité d’un salon, autour d’un thé à la menthe, et nous parle de sa vie : il est comédien, aime Molière, le foot et supporte la France et le Maroc. Dans un décor simple – un fauteuil rouge, un transistor – il nous raconte aussi sa mère Malika, femme marocaine voilée, discrète et digne, confrontée au silence et aux préjugés. Seul en scène, il incarne avec douceur et humour cette figure maternelle, et questionne avec finesse notre regard sur l’autre, sur la République, et sur l’intégration. Car Ma République et moi s’inspire d’un incident bien réel pour explorer l’identité, les tensions culturelles et la transmission, entre souvenirs tendres et blessures d’enfance. Ce récit sensible et lumineux bouleverse autant qu’il rassemble dans un moment de théâtre nécessaire et réparateur. Texte, mise en scène et jeu : Issam Rachyq-Ahrad. Théâtre - Dès 10 ans. Placement numéroté. Bord plateau à l'issue de la représentation. Avec le soutien de l’OARA Nouvelle-Aquitaine. https://mac-bischwiller.fr/agenda/ma-republique-et-moi/

Djamil Le Schlag

Ostwald 67540

Le 19/05/2026

Dans son nouveau spectacle, Djamil le Shlag poursuit l’exploration des thèmes qui lui sont chers: identité, éducation, transmission.Avec sa vision décomplexée et survoltée des maux qui affligent ses contemporains, il vient administrer une dose de rire et de positivité à une société en tension. Après une première tournée couronnée de succès, il repart à la rencontre du public partout en France avec son sens de la répartie et la même énergie communicative. Dans Exode(s), Djamil revient sur la multitude de petits et grands cheminements qui ont jalonné son parcours.De la campagne à la ville, de l’Afrique à l’Europe, du célibat à la vie de famille, de l’anonymat à la notoriété. À travers ses différentes expériences il tire la conclusion que le mouvement, c’est la vie. Et invite chacun à s’ouvrir au voyage et à la rencontre, les meilleurs remèdes contre le repli et l’immobilisme. 12 ans et +

Croire aux fauves

Vendenheim 67550

Le 21/05/2026

Tiré d’une histoire vraie ¿¿À partir du récit autobiographique de l’anthropologue Nastassja Martin, marquée dans sa chair par la rencontre avec un ours, l’actrice-metteuse en scène Laure Werckmann incarne une nouvelle figure féminine bouleversant les limites de son identité. Prothèses, maquillage et costumes sont au coeur de ce spectacle qui parcourt 4 saisons comme 4 rêves d’une transformation.

ELARGIR LE REGARD

Strasbourg 67000

Du 17/01/2026 au 25/04/2026

UNE NOUVELLE EXPOSITION AU PARLEMENT EUROPÉEN À STRASBOURGL’exposition « Elargir le regard », invite le public à découvrir comment l’art peut transformer notre manière de percevoir le monde. Treize artistes contemporains du Danemark, de Lettonie et de Slovénie explorent, chacun à sa façon, des thèmes essentiels tels que la migration, le climat, l’identité ou les technologies. Leurs œuvres questionnent nos certitudes et ouvrent de nouvelles perspectives sur l’Europe d’aujourd’hui. En invitant le public à « élargir son regard », l’exposition ouvre un espace de dialogue entre cultures et points de vue. Pour de plus amples informations : https://art-collection.europarl.europa.eu/fr/  https://visiting.europarl.europa.eu/fr/exposition/strasbourg/extending-the-gaze  Du 19 novembre 2025 au 28 avril 2026.Accès libre : Lundi - vendredi : 09h00 - 18h00* Samedi : 09h30-12h00 et 13h00-18h00*Dernier accès à 17h00 Visites guidées : tous les mercredis après-midi, de décembre 2025 à février 2026, en français (14h)

Nitassinan - Yann Datessen

Strasbourg 67000

Du 31/01/2026 au 26/04/2026

Nitassinan, projet photographique mené par Yann Datessen de 2022 à 2025, propose une exploration documentaire de sept réserves de la nation innue réparties entre le Québec et le Labrador. Le terme « Nitassinan », qui signifie « notre terre » en langue innue, renvoie à un territoire ancestral habité depuis plus de 10000 ans. Yann Datessen adopte une posture d’immersion prolongée au sein des communautés. Son approche, fondée sur l’écoute et la temporalité longue, vise à produire un corpus visuel qui documente les mutations sociales, les continuités culturelles et les enjeux de transmission. Conçu en collaboration avec le musée ilnu de Mashteuiatsh — où seront conservées les archives du projet — Nitassinan participe à une réflexion sur les formes de représentation des peuples autochtones et sur les conditions d’une mémoire visuelle partagée, entre histoire, identité et souveraineté narrative.